导演:黄洁
主演:马頔 / 仁科 / 茂涛 / 邓紫棋 / 王源 / 李雪琴 / 朴树
2017年,中国大陆推出了一档以普通话呈现的音乐节目,导演为黄洁,参演者包括马頔、仁科、茂涛、邓紫棋、王源、李雪琴、朴树等人。节目整体建立在“明日夏校”这一概念之上,将镜头对准本土青年音乐人的挖掘与寻找,试图在当下纷繁的音乐生态中,辨认出那些具备原生力、表达力与创造力的年轻面孔。所谓“夏校”,并非传统意义上的课堂,而更像一处开放的音乐营地,让不同背景、不同风格的年轻人聚集在一起,在交流与碰撞中重新审视自己的创作方向。
节目的核心冲突与张力,来自“个性”与“共鸣”之间的拉扯。一方面,它通过丰富的音乐课题设计,鼓励参与者进行开放式的创作表达,不设固定模板,也不急于给出标准答案;另一方面,它又试图在众多个性化的声音中,定位出每个人独有的音乐气质。马頔、仁科、茂涛、邓紫棋、王源、李雪琴、朴树等人在节目中承担着不同的角色,他们或分享经验,或参与对话,或见证年轻音乐人的成长瞬间,与选手之间形成多层次的互动。这种互动本身,也构成了节目叙事的重要部分。
从看点与风格来看,这档节目并不满足于呈现单一的舞台竞演,而是将纪录片式的观察融入其中,在展现当代青年人丰富的音乐语言和成长面貌的同时,逐步描绘出一幅本土青年文化音乐图鉴。它关注的是原创音乐能量如何被激发,音乐个性如何被确认,以及年轻人在创作过程中所经历的犹豫、坚持与蜕变。对于观众而言,这既是一次对本土青年音乐生态的近距离观察,也是一场关于表达与自我认知的持续对话。
剪辑跳来跳去,前头还行,后面有点乱。
灯光暗下来那一下,选手站在台上还没开口,背景的弦乐先铺了一层很轻的底,像夏夜操场上的风。有几个镜头切得很慢,就停在他们的侧脸和手指上,莫名让人想起自己十七八岁写歌的样子。歌不一定首首都好听,但那个情绪递进的层次做得很细,尤其改编段落里民乐进来的地方,没刻意煽情,反而听出一点倔。
赛制花哨,歌没记住几首。
本来只是陪我爸随便看看,结果听到一个男孩弹着琴哼自己写的小调,突然想起年轻时也瞎写过歌。那种笨拙又认真的劲儿,挺戳人的。
冲着纪录片来的,结果发现跟原版比少了好多学员私下写歌的碎片,光靠采访补叙事,缺了那股子慢慢磨出作品的味儿,有点可惜。
家里电视开着当背景音,结果我愣是放下手机看进去了。几个小孩在宿舍拿吉他瞎哼,哼着哼着变成一首完整的歌,那种从零到有的过程比成品舞台还带劲。我妹本来在写作业,后来也凑过来问这是谁唱的。适合跟家人有一搭没一搭地看,不用追剧情。
下班回来瘫沙发上点开一集,图个不用动脑。小孩们凑一块儿改歌那段挺下饭,有个鼓手老是抢拍被队友瞪,笑出声。但纪录片部分塞得有点满,采访一段接一段,我本来想放空听歌的,结果得竖着耳朵听他们聊创作理念,累。少点访谈多点排练室日常就好了。
换台时瞄了几眼,跟其他选秀比,这帮孩子更像在学校社团玩音乐,不是奔着出道去的。有个组合排练时为了一个和弦争半天,挺真实,就是舞台灯光太晃眼。
给朋友安利时我说,别当纯音综看,它把选人和创作过程当故事线铺,谁跟谁组队、改了几版词都有交代。就是中段某期节奏拖了,差点想快进。
陪我妈看了一期,没想到她比我还上头。小孩们写歌挺真诚,有个男生唱自己老家方言那段我俩都安静了。节奏偏慢但反而舒服,适合晚饭后随便点开。
追到凌晨三点停不下来,比同类音综多了一股野生的劲儿。学员写的词有生活气,不像有些节目硬凹人设。就是剪辑偶尔跳,得自己往回捋。